這是第一本有關情婦的研究, 縱貫古今, 橫跨皇室, 政壇, 藝壇, 文壇, 從哀綠綺思到莫妮卡, 陸文斯基, 從卡蜜兒, 克勞岱到喬治．艾略特無一錯過. Victoria Griffin試圖從中找出完美情婦的典型, 也分析探討那些毀了自己一生的情婦之愛與恨.

這是第一本有關情婦的研究, 縱貫古今, 橫跨皇室, 政壇, 藝壇, 文壇, 從哀綠綺思到莫妮卡, 陸文斯基, 從卡蜜兒, 克勞岱到喬治．艾略特無一錯過. Victoria Griffin試圖從中找出完美情婦的典型, 也分析探討那些毀了自己一生的情婦之愛與恨.

20世紀末，中國經濟起飛，進入了超速城市化的年代，高樓大廈紛紛取代了舊城建築，如雨後春筍般拔地而起；城市換上了名為「現代化」的新衣，然而在一片繁華的背後，卻茫茫然彷彿迷失了方向。 在這個激烈變化的階段中，中國建築需要的是一種沈澱，一種整理。本書收錄了19篇專業性的深度訪談，當中包括來自大陸、台灣、日本、韓國、法國、意大利、西班牙的多位知名建築師，話題圍繞中國建築教育，主流、實驗、社會建築，城市保護與再生，亞洲建築與亞洲性，國際建築師與中國，藝術與設計等多方面，在中國城市化超速發展的現實中，尋找建築設計的另一種可能性。

彼得·梅尔（Peter Mayle），英籍知名作家，曾任国际大广告公司的高级主管。在纽约麦迪逊大街的广告业打拼了15年之后，于1975年开始专职写作。 主要作品有旅游散文《普罗旺斯的一年》、《永远的普罗旺斯》、《重返普罗旺斯》、小说《茴香酒店》和《追踪塞尚》，时尚读物《品位》和美食散文集《吃懂法兰西》等。 作者现与其夫人和爱犬隐居于法国的普罗旺斯地区。

彼得·梅尔（Peter Mayle），英籍知名作家，曾任国际大广告公司的高级主管。在纽约麦迪逊大街的广告业打拼了15年之后，于1975年开始专职写作。 主要作品有旅游散文《普罗旺斯的一年》、《永远的普罗旺斯》、《重返普罗旺斯》、小说《茴香酒店》和《追踪塞尚》，时尚读物《品位》和美食散文集《吃懂法兰西》等。 作者现与其夫人和爱犬隐居于法国的普罗旺斯地区。

第一輯閱讀的反叛：我認為台灣近數十年的文學歷史，相當抑制閱讀的「享樂」這一面，不管是主張「為社會」、「為人生」、「為藝術」的創作者或評論者，口氣都是嚴峻的，態度都是悲憤淒苦的。──這個歷史，使我們文壇上充滿了「難看卻又理直氣壯」的小說；甚至有一個錯覺，如果小說一旦讀來舒服，就自動降了級似的。.... 第二輯幾種語言監獄：讀作家的一篇作品和讀若干作品有時是不同的。....紀德曾在他的《日記》裡說：「如果我所有的書能按心中發展的樣態一次全部出版，我相信我的書會得到很不同的評價。」....讀一篇作品我們讀到創造性，讀同期若干作品我們體會到作者的企圖；讀作家一生的全集，我們已經不是讀到作品，而是拼湊出作家本人的精神圖象。.... 第三輯有關寂寞的札記：創作活動，其實是一種「瓶中書」，把信息放在瓶中流向大海，盼想海之某岸有人拾而讀之。寫作者，正是把心中所思寄諸...(展开全部)

這本書，不是討論中國如何崛起，而是回到問題原點：何謂中國？ 中國當代著名思想家葛兆光， 一位身在「中國」的學人， 應當如何既恪守中國立場，又超越中國局限 在世界或亞洲的背景中， 重建有關「中國」的歷史論述？ 本書通過兩個歷史角度， 一個是文獻資料中所見的關於「中國」的思想史， 一個是關於「中國」本身的學術史， 重新建構學術意義上的「中國」論述。 「宅茲中國」用的是1963年在陜西寶雞發現的周銅器何尊銘文中的一句話。 「宅茲中國」可能指的是常被稱為「天之中」的洛陽。作者借它來象徵，不僅因為「中國」一詞最早在這裡出現，而且也因為「宅」字既像「定居」，又似「墨守」。 這新舊兩重意思，讓我們反省：什麼是中國？ 1895年以後， 大清帝國從「天下」走出來，進入「萬國」， 原來動輒便可以「定之方中」（《詩經》）、自信「允執厥中」（《古文尚書》語）的天朝， 漸漸被...(展开全部)

這本書，不是討論中國如何崛起，而是回到問題原點：何謂中國？ 中國當代著名思想家葛兆光， 一位身在「中國」的學人， 應當如何既恪守中國立場，又超越中國局限 在世界或亞洲的背景中， 重建有關「中國」的歷史論述？ 本書通過兩個歷史角度， 一個是文獻資料中所見的關於「中國」的思想史， 一個是關於「中國」本身的學術史， 重新建構學術意義上的「中國」論述。 「宅茲中國」用的是1963年在陜西寶雞發現的周銅器何尊銘文中的一句話。 「宅茲中國」可能指的是常被稱為「天之中」的洛陽。作者借它來象徵，不僅因為「中國」一詞最早在這裡出現，而且也因為「宅」字既像「定居」，又似「墨守」。 這新舊兩重意思，讓我們反省：什麼是中國？ 1895年以後， 大清帝國從「天下」走出來，進入「萬國」， 原來動輒便可以「定之方中」（《詩經》）、自信「允執厥中」（《古文尚書》語）的天朝， 漸漸被...(展开全部)

蕭邦鋼琴大賽竟然能夠扭轉世人對蕭邦的演奏觀點？！音樂與政治居然能在柴可夫斯基與哈察都亮的鋼琴協奏曲中交鋒？！德布西的音樂真的只是印象派？李斯特不過是炫技天王？藉由詳盡錄音蒐集與精闢詮釋解析，焦元溥帶領您進入作曲家與演奏家的世界，一探精采有趣的音樂詮釋史與表演藝術秘辛。 以歷史的角度衡量各個演奏的時代意義，向是作者評論關切的核心。藉由豐富的錄音資料，我們也確實能得到許多關於樂曲詮釋與表現轉變的知識，並得以掌握不同的美學標準。 例如李斯特第一號鋼琴協奏曲的詮釋，從二十世紀初李斯特學生所講求莊嚴的堂皇慢速，逐漸發展至注重技巧的凌厲快速，其間的差異是截然不同的美學思考。德布西《二十四首前奏曲》由作曲家原意解析與法國風格出發，最後竟呈現出差異甚大的不同觀點，詮釋逐漸抽離作曲家的意圖，甚至以純音樂的方式表現。蕭邦的兩首鋼琴協奏曲經由蕭邦鋼琴大賽的提倡與影響，使其...(展开全部)

蕭邦鋼琴大賽竟然能夠扭轉世人對蕭邦的演奏觀點？！音樂與政治居然能在柴可夫斯基與哈察都亮的鋼琴協奏曲中交鋒？！德布西的音樂真的只是印象派？李斯特不過是炫技天王？藉由詳盡錄音蒐集與精闢詮釋解析，焦元溥帶領您進入作曲家與演奏家的世界，一探精采有趣的音樂詮釋史與表演藝術秘辛。 以歷史的角度衡量各個演奏的時代意義，向是作者評論關切的核心。藉由豐富的錄音資料，我們也確實能得到許多關於樂曲詮釋與表現轉變的知識，並得以掌握不同的美學標準。 例如李斯特第一號鋼琴協奏曲的詮釋，從二十世紀初李斯特學生所講求莊嚴的堂皇慢速，逐漸發展至注重技巧的凌厲快速，其間的差異是截然不同的美學思考。德布西《二十四首前奏曲》由作曲家原意解析與法國風格出發，最後竟呈現出差異甚大的不同觀點，詮釋逐漸抽離作曲家的意圖，甚至以純音樂的方式表現。蕭邦的兩首鋼琴協奏曲經由蕭邦鋼琴大賽的提倡與影響，使其...(展开全部)